$config[ads_header] not found

Top 7 praktičnih savjeta za pejzažno slikanje

Sadržaj:

Anonim

Postoji nešto u spektakularnom krajoliku zbog kojeg moji prsti svrbe kako bih uhvatio njegovu bit na platnu, kako bih mogao stvoriti pejzažnu sliku koja generira iste intenzivne emocije kod nekoga tko gleda sliku kao i krajolik u meni.

Ne stavljajte sve unutra

Niste dužni uključivati ​​sve što vidite u krajoliku koji slikate jednostavno zato što je tamo u stvarnom životu. Budite selektivni, uključite snažne elemente koji karakteriziraju određeni krajolik. Koristite krajolik kao referencu za pružanje informacija koje su vam potrebne za oslikavanje elemenata, ali nemojte ih robotski slijediti.

Koristi svoju maštu

Ako čini jaču slikarsku kompoziciju, ne oklijevajte preurediti elemente pejzaža. Ili uzmite stvari iz različitih krajolika i sastavite ih u jednu sliku. Očito, to se ne odnosi ako slikate poznati, lako prepoznatljiv prizor, ali većina slika u pejzažu nije na scenama razglednica, već uhvatiti suštinu krajolika.

Dajte prednost prednjem planu

Ne slikajte cijeli krajolik s istim stupnjem detalja: slikajte manje detalja u pozadini krajolika nego u prvom planu. Tamo je manje važno i daje više 'autoriteta' onome što je u prvom planu. Razlika u detaljima također pomaže privući pogled gledatelja u glavni fokus pejzažne slike.

Nije varanje kupiti zelene boje

Ne varate se ako kupujete zelene boje u tubi, umjesto da miješate svoje. Jedna od glavnih prednosti toga je što znači da uvijek imate trenutni pristup određenom zelenilu. Ali nemojte se ograničiti; proširite asortiman „gotovih“ zelenila dodavanjem plave ili žute boje.

Znajte miješati zelene

Citiram Picassa: "Prodavat će vam tisuće zelenila. Veronezijsko i smaragdno zeleno i kadmij zeleno i sve vrste zelenog koje volite; ali ono posebno zeleno, nikad." Raznolikost i intenzitet zelenila koje se pojavljuju u prirodi poprilično su fantastične. Kada miješate zeleno, upotrijebite činjenicu da zelena ima plavu ili žutu boju kao početnu točku u određivanju proporcija koje miješate. Ali zapamtite da se nijansa zelene nešto u pejzažu mijenja, ovisno o doba dana i ono što je jutros bilo plavkasto zeleno, moglo bi biti večeras žuto zeleno.

Svaka različita plavo / žuta kombinacija dat će drugačiju zelenu, plus varijacije u omjerima svake koju miješate. S praksom postaje instinktivno miješati nijansu zelene koju tražite. Provedite popodne za vježbanje miješanja vlastitog zelenila, izrađujući grafikon boja u kojem ćete bilježiti koje boje su dale rezultate. Također, eksperimentirajte s miješanjem dvaju plavih i dva žuta; i miješanje plave ili žute s „gotovom“ zelenom.

Instant prigušeni zeleni

Pomiješajte malo crne sa raznim žutim i vidjet ćete da ona proizvodi niz prigušenih (ili 'prljavih') zelenila i kakija. Ne zaboravite dodati crno u žuto, a ne žuto u crno; trebate pomiješati samo malo crne boje kako biste potamnili žutu, ali trebat će razmjerno velika količina žute boje za posvjetljivanje crne boje.

Napravite seriju

Nemojte misliti da ste, jer ste nekad slikali određeni krajolik, sad s tim završili. Budite poput impresionista Clauda Moneta i oslikavajte ga uvijek iznova u različitim svjetlima, godišnjim dobima i raspoloženjima. Neće vam biti dosadno s prizorom, već umjesto toga počnete viđati više u njemu. Na primjer, način na koji se sjena stabla kreće oko njega tokom dana i koliko je različita svjetlost oštrog podneva u odnosu na izlazak i zalazak sunca. Za dodatnu inspiraciju za ponovno slikanje istog prizora pogledajte fotografije krajobraznog umjetnika Andyja Goldsworthyja određenog prizora snimljenog kroz niz svjetlosnih uvjeta i godišnjih doba.

Top 7 praktičnih savjeta za pejzažno slikanje