Dugo sam se divio apstraktnom ekspresionistu Robertu Motherwellu (1915-1991). Majhvelova djela i riječi nisu samo revolucionarni umjetnici, već i vizionari, filozofi i pisci uvijek bili u korijenu onoga što znači biti umjetnik i potpuno čovjek.

Biografija

Motherwell je rođen 1915. godine u Aberdeenu u Washingtonu, ali veći dio djetinjstva proveo je u Kaliforniji, gdje je poslan da pokuša ublažiti astmu. Odrastao je za vrijeme Velike depresije, proganjan strahom od smrti. Bio je i talentiran umjetnik još kao dijete, a u dobi od jedanaest godina stekao je stipendiju Otis Art Insitute u Los Angelesu. Umjetničku je školu pohađao kada je 1732. godine, ali se nije odlučio posvetiti slikarstvu sve do 1941. Bio je prilično dobro obrazovan, studirao je slobodne umjetnosti, estetiku i filozofiju na Sveučilištu Stanford, Sveučilištu Harvard i Sveučilištu Columbia.

Njegova teza na Harvardu temeljila se na estetskim teorijama slikara Eugena Delacroixa (1798-1863), jednog od vodećih umjetnika francuskog romantičarskog razdoblja. Stoga je proveo 1938–39 u Francuskoj kako bi se potpuno uronio u ono što je studirao.

Ubrzo nakon povratka u Sjedinjene Države preselio se u New York City i tamo je imao svoju prvu samostalnu izložbu 1944. godine u galeriji Peggy Guggenheim Art of this Century Gallery, koja je također prikazala rad Wasily Kandinsky, Piet Mondrian, Jackson Pollock, Hans Hofmann, Mark Rothko i Clifford Still, između ostalih. Predstavljao je uzbudljivu mješavinu vremena, mjesta i kultura.

Motherwell je senzualno zanimao materijale. Predgovor kataloga njegove prve izložbe rekao je: "S njim slika raste ne u glavi, već na štapiću - od kolaža, preko niza crteža, do ulja. Prvo dolazi do senzualnog zanimanja za materijale. „. (1)

Motherwell je bio slikar samouk, pa je slobodno istraživao različite načine umjetničkog i slikarskog izražavanja, ali uvijek je imao prepoznatljiv osobni stil. Njegove slike i crteži toliko su o senzualnosti materijala i izrazu podsvijesti koliko i o slici. Oni nisu prozor ili vrata druge stvarnosti, već su produžetak njegove unutarnje stvarnosti i započinju „tehnički iz podsvijesti kroz automatizam (ili kako on može reći„ doodling “) i nastavljaju prema subjektu koji je završeno djelo. "(2) Kolaž je intenzivno koristio da istraži svoje ideje i podsvijest.

Ali dok su se nadrealisti potpuno predali podsvijesti, Motherwell ga je obavijestio samo, donoseći mu također svoj veliki intelekt i etičnost. To su osnovna stajališta i praksa koja je temelj svih njegovih umjetnosti, rađajući širok raspon djela velike raznolikosti, suptilnosti i dubine.

Motherwell je jednom napomenuo da je umjetnik poznat toliko po onome što neće dopustiti kao i po onome što uključuje u sliku. "(3)

Imao je snažnu odbojnost prema provincijalizmu, kako političkom tako i estetskom, pa ga je privukla njujorška škola apstraktnog ekspresionizma, njezinim pokušajem da univerzalno ljudsko iskustvo prenese neobjektivnim sredstvima. Bio je najmlađi član njujorške škole.

Motherwell je bio oženjen američkom slikaricom polja абстрактnih ekspresionista Helen Frankenthaler od 1958-1971.

O apstraktnom ekspresionizmu

Sažetak ekspresionizam bio je umjetnički pokret poslije Drugog svjetskog rata koji je izrastao iz otpora ratu, umjetničkom i političkom izolacionizmu i međunarodnoj ekonomskoj depresiji. Apstraktni ekspresionisti svoju su umjetnost temeljili na osobnim i etičkim odgovorima na zabrinjavajuću tamnu stranu ljudskog bića, a ne na estetici. Na njih je utjecao europski modernizam i nadrealizam, koji im je pokazao kako se oslobađaju svjesnog uma i povezuju sa svojom podsviješću psihičkim automatizmom, što dovodi do doodlinga i slobodnih gesturalnih, improvizacijskih umjetničkih djela.

Apstraktni ekspresionisti tražili su novi način stvaranja univerzalnog značenja u svojoj umjetnosti, osim stvaranja figuralnih ili simboličkih slika. Odlučili su odustati od gledanja reprodukcija i zamijeniti ih eksperimentima iz prve ruke. "Ovo je bila velika muka američkog umjetnika. Imali su dobro teorijsko, ali ne i praktično znanje o patnji koja je ekstremna; ali naučili bi. Pucali su u svakom smjeru, riskirajući sve. Nikad se nisu bojali imaju ozbiljnu ideju, a ozbiljna ideja nikada nije bila referencijalna. Njihovi su odnosi bili borba kao krajnja kao i njihovo slikanje. " (4)

O apstraktnom ekspresionističkom pokretu i njegovim kolegama umjetnicima Motherwell je rekao: "Ali stvarno pretpostavljam da je većina nas osjećala da naša strastvena odanost nije američkoj umjetnosti ili u tom smislu bilo kojoj nacionalnoj umjetnosti, već da postoji tako nešto kao moderna umjetnost: da je ona u osnovi međunarodnoga karaktera, da je to najveća slikarska avantura našeg vremena, da smo željeli sudjelovati u njoj, da smo ga željeli ovdje posaditi, da će ovdje na svoj način procvjetati kao i drugdje, jer izvan nacionalnih razlika postoje ljudske sličnosti koje su posljedice više … "(5)

Elegija u seriji Španjolske republike

Godine 1949. i sljedećih trideset godina Motherwell je radio na nizu slika, čiji je broj blizu 150, a kolektivno su nazvali Elegy u Španjolsku Republiku. Ovo su njegova najpoznatija djela. Oni su počast Motherwella španjolskom građanskom ratu (1936.-1939.) Koji je fašističkog generala Francisca Franca ostavio na vlasti i koji je bio dubok svjetski i politički događaj koji se zbio kad je bio mladić dvadeset i jedne godine, ostavljajući neizbrisiv dojam na njega.

Na ovim velikim monumentalnim slikama on predstavlja ljudsku pokvarenost, ugnjetavanje i nepravdu ponavljajućim motivom jednostavnih, apstraktnih ovoidnih oblika obojenih dubokom crnom bojom u formalnom okviru. Imaju tešku svečanost koja se polako kreće po platnu, sugerirajući ritam elegije, pjesme ili pjesme za mrtve.

Raspravlja se o tome što znače oblici - odnose li se na arhitekturu ili spomenike ili na maternice. Crno-bijela paleta sugerira dualnosti kao što su život i smrt, noć i dan, ugnjetavanje i sloboda. "Iako je Motherwell izjavio da 'Elegije' nisu političke, on je rekao da su njegovo 'privatno inzistiranje da se dogodi strašna smrt koja se ne smije zaboraviti.'" (6)

Pogledajte videozapis Khan Academy Roberta Motherwella, Elegy do Španjolske Republike, br. 57

Citati

• "Slika je suradnja umjetnika i platna." Loša "slika je kada umjetnik izvršava svoju volju ne obazirući se na senzibilitet platna …." (7)
• "Umjetnik je netko tko ima nenormalnu osjetljivost na medij. Glavno je ne biti mrtav. I skoro svi su mrtvi, slikar ili ne. Samo živa osoba može izraziti živ izraz. Problem inspiracije je jednostavno budite potpuno živi u određenom trenutku dok radite. " (8)
• "Ne slikam takozvane" nezgode "u slikanju. Prihvaćam ih ako mi se čini prikladnim. Stvarno ne postoji takva nesreća; to je vrsta slučajnosti: dogodilo se tako, neka bude, tako Ne želimo da slika izgleda kao "automobil" ili kao hljeb kruha u voštanom papiru. Preciznost pripada svijetu strojeva - koji ima svoje lijepe oblike. Jedan se divi Légeru. Ali strojevi stvoreno četkom i bojom je smiješno, svejedno …. Slažem se s Renoirom,, koji je volio sve ručno rađeno. " (9)
• "Što je veća preciznost osjećaja, to će rad biti osobniji." (10)
• "Što je djelo više anonimno, to je manje univerzalno, jer na neki paradoksalan način univerzale razumijevamo kroz osobno." (11)
• "Svaka slika koju jedna slika uključi ne slikanje drugih! Kakav izbor!" (12)
• "Oprez je neprijatelj umjetnosti i svi su oprezniji nego što on misli." (13)
• "Dramatičnost kreativnosti je ta što su nečiji resursi, ma koliko bili neobični, neadekvatni." (14)
• "Krajnji čin je vjera, krajnji resurs podsvijesti: ako je i jedno i drugo suspendirano, umjetnik je nemoćan. To je moguće bilo koji sat svakog dana, a to je umjetnička noćna mora tijekom života." (15)
• "Čovjek se nikada ne navikne na stvarnost. Krajnja šala je naš život anksioznosti. Božja mala nadoknada je osjećaj čuđenja." (16)

Daljnje čitanje i gledanje

___________________________________

REFERENCE

1. O'Hara, Frank, Robert Motherwell, s izborima iz umjetnikovih zapisa, The Museum of Modern Art, New York, Doubleday and Co., 1965., str. 18.

2. Isto.

3. Isto. str.15.

4. Isto. str. 8.

5. Isto.

6. Muzej moderne umjetnosti, Robert Motherwell, Elegy do Španjolske Republike, 108, 1965-67, 7-9. O'Hara, Frank, Robert Motherwell, s izborima iz umjetnikovih zapisa, The Museum of Modern Art, New York, Doubleday and Co., 1965., str. 54.

10-16. Ibid. 58-59.

RESURSI

O'Hara, Frank, Robert Motherwell, s izborima iz umjetnikovih zapisa, Muzej moderne umjetnosti, New York, Doubleday and Co., 1965.