Uočavanje potencijala za apstraktno slikanje

Kad tražite inspiraciju za apstraktnu sliku, morate promijeniti način na koji gledate na svijet oko sebe. Morate prestati viđati veliku sliku i tražiti detalje. Pogledajte oblike i obrasce koji se pojavljuju, umjesto da se usredotočite na stvarne predmete.

U ovom primjeru moje polazište bilo je stablo gume sa kamenjem raznih boja i veličina oko njega. Nedavno je kišilo, pa je tlo bilo vlažno, što je učinilo prilično tamne boje. Fotografije će vas voditi korak po korak kroz moje misaone procese dok sužavam potencijal za apstraktnu sliku.

Ova prva fotografija prikazuje cjelokupni prizor. Pogledajte fotografiju i razmislite što vidite. Koji su elementi tu, koje su teksture, koje boje i kakvi oblici?

Jeste li primijetili ljupke obline na dva velika kamena? Što je s kontrastom glatkog bijelog kamena i grube teksture kore drveća? A kontrast između čistog bijelog kamena i blata koji je ostao dolje?

Vidjevši ovu vrstu detalja prvi je korak u otkrivanju potencijala apstraktne umjetnosti u prirodi. Morate trenirati oko da biste ponovno vidjeli svijet.

Sužavanje mogućnosti apstraktnog slikanja

Nakon što ste vidjeli nešto što vam se čini zanimljivim, morate se usredotočiti na to i istražiti mogućnosti. Ne budete zadovoljni prvom misli. Pogledajte što je privuklo vašu pažnju iz različitih uglova - sa strana, od gore prema gore, i ležite na tlu radi žabljeg pogleda.

Odlučio sam se usredotočiti na bijeli kamen jer je njegova glatka tekstura i svjetlina u suprotnosti s elementima oko njega. Pa koje su to mogućnosti predstavljale? Usredotočivši se samo na kamen i ono što je bilo odmah oko njega, suzio sam ga na dvije mogućnosti za istraživanje. To je bio ili kamen s tlom ispod njega, ili kamen i deblo stabla iznad njega.

Preusmjeravajući pozornost na kamen i tlo (kao što je prikazano na ovoj fotografiji), odlučio sam da više volim opciju kore drveća. Kora je imala definiraniju teksturu i uzorak, kao i više varijacija boja, što bi vjerojatno učinilo zanimljivijim sažetak.

Između kaosa tla i jednostavnosti kamena obojeno je sučelje. Ono što mi se sviđa je činjenica da nije trenutni skok između to dvoje, tu je stvar tamo gdje su se dva aspekta prirode ispreplela. (Da, sve to s kamena i nešto zemlje!)

Odlučivanje o sastavu apstraktne slike

Dakle, sada kad sam donio odluku o tome koje ću elemente koristiti kao izvor svoje inspiracije za sažetak, morao sam odlučiti kako ću ih srediti na svom platnu, odrediti sastav.

Koje su bile mogućnosti, imajući u vidu samo dva predmeta - deblo stabla i bijeli kamen. Da li bih dva elementa koristio podjednako, stvarajući apstraktnu sliku koja je bila napola glatka i napola tekstura? Da li bih uvrstio neku "prljavu" donju stranu bijelog kamena, koja bi se mogla obojiti u stilu impasto-a da bi mu dala teksturu i iste tonove kao i deblo drveća, stvarajući odjek ili ravnotežu u kompoziciji?

Ipak razmatrajući sastav apstraktne slike

Ili što ćemo dopustiti da jaka krivulja na vrhu bijelog kamena dominira u kompoziciji? A koristeći malo više donje strane kamena, tako da bi se na vrhu i na dnu kompozicije nalazila gotovo jednaka područja tamne teksture? Ili kako to da ne pokažete nijednu donju kamenu?

Pogledajte smjer teksture na dnu kamena: ide li vodoravno, što je suprotno smjeru kore. To bi slici dodalo dinamičan element.

A što se događa s kompozicijom ako fotografiju okrenem na njenu stranu? Okrenite glavu lijevo i udesno da razmislite na trenutak kako će se sastav izmijeniti ovom naizgled jednostavnom promjenom.

Na ovaj način nastavljam s razmatranjem opcija i potencijala sve dok ne odlučim koje me najviše privlače.

Dovršavanje nadahnuća za apstraktnu sliku

Na kraju sam odlučio koristiti samo koru drveća i glatki bijeli kamen, bez ijedne njegove donje strane, kao osnovu za apstraktnu sliku. I da malo "smanjite" tako da se krivulja na vrhu kamena spustila s obje strane - ali ne do iste točke.

Sviđa mi se ugovor između snažne vertikale u deblu stabla do zavoja kamena. I ugovor između grube kore i glatkog kamena. Zamišljam je kao apstraktnu sliku izvedenu nožem za paletu, nanesenu grubo na koru (i uglavnom vjerojatno s nekom teksturnom pastom dodanom u boju) i širokim, brišućim potezima prema kamenu, prateći gornju krivulju.

Kako izgleda završna apstraktna slika?

Još nisam našao vremena da zamislim ovu ideju koja je još uvijek u mom mentalnom okviru, strpljivo čekam. Sigurna sam da ću jednog dana ideju prevesti na platno. U međuvremenu, ovdje fotografijom digitalno se manipulira, pomoću filtra za noževe na paleti i povećanja količine crvene boje na fotografiji kako biste dobili predstavu o tome kako bi se moglo ispostaviti.

Nastaje novi potencijal za apstraktno slikarstvo

Onda se opet događa što ako ga okrenem za 180 stupnjeva? Odjednom me podsjeća da gledam gore na vodopad, pri čemu voda reflektira crvenu jaku zalasku sunca. Ili je to veliki puni mjesec na tamnom nebu s vatrenim tragovima kometa repa?

Što je bilo drvo i kamen, promijenjeno je prilagodbom boja u nešto što lako može predstavljati vatru i led. Je li tamo tekla crvena lava? To bi stvorilo upečatljivu neskladnost - da biste mogli imati nešto tako vruće pored nečega što je bilo smrznuto.

Kao što rekoh, apstraktno slikarstvo ne radi se samo o gledanju, već o promjeni onoga što vidite.