Elementi i načela umjetnosti i dizajna temelj su jezika koji koristimo za razgovor o umjetnosti. Elementi umjetnosti su vizualni alati koje umjetnik koristi za stvaranje kompozicije. To su linija, oblik, boja, vrijednost, oblik, tekstura i prostor.

Principi umjetnosti predstavljaju kako umjetnik koristi elemente umjetnosti da bi stvorio učinak i pomogao prenijeti umjetnikove namjere. Principi umjetnosti i dizajna su ravnoteža, kontrast, naglasak, pokret, uzorak, ritam i jedinstvo / raznolikost. Korištenje ovih načela može pomoći u određivanju je li slika uspješna i da li je slika gotova ili ne .

Umjetnik odlučuje koje umjetničke principe želi koristiti u slici. Iako umjetnik možda ne koristi sva načela dizajna u jednom djelu, načela su isprepletena i uporaba jednog često ovisi o drugom. Na primjer, kad stvara naglasak, umjetnik također može koristiti kontrast ili obrnuto. Općenito je prihvaćeno da je uspješna slika objedinjena, a istovremeno ima i određenu raznolikost stvorenu područjima kontrasta i naglaska; vizualno je uravnotežen; i pomiče pogled gledatelja oko kompozicije. Dakle, jedan princip umjetnosti može utjecati na drugi utjecaj.

7 načela umjetnosti

Ravnoteža se odnosi na vizualnu težinu elemenata kompozicije. Osjećaj je da se slika osjeća stabilno i da se "osjeća dobro". Neravnoteža uzrokuje osjećaj nelagode u gledatelja.

Ravnoteža se može postići na 3 različita načina:

1. Simetrija u kojoj obje strane kompozicije imaju iste elemente u istom položaju kao u ogledalnoj slici ili na dvije strane lica.
2. Asimetrija u kojoj je kompozicija uravnotežena zbog kontrasta bilo kojeg od umjetničkih elemenata. Na primjer, veliki krug s jedne strane kompozicije može biti uravnotežen malim kvadratom s druge strane
3. Radialna simetrija, u kojoj su elementi podjednako raspoređeni oko središnje točke, kao u žbicama koje izlaze iz glavčine gume za bicikl.

Pogledajte članak, ravnoteža, za neke vizualne primjere kako se elementi umjetnosti mogu koristiti za postizanje ravnoteže.

Kontrast je razlika između elemenata umjetnosti u kompoziciji tako da je svaki element ojačan u odnosu na drugi. Kad se postave jedan pored drugog, kontrastni elementi ukazuju na gledateljevu pažnju. Kontrastna područja spadaju među prva mjesta koja privlače pogled gledatelja. Kontrast se može postići suprotstavljenim stavkama bilo kojeg od umjetničkih elemenata. Negativni / pozitivni prostor je primjer kontrasta. Komplementarne boje postavljene jedna uz drugu primjer su kontrasta. Notan je primjer kontrasta.

Naglasak je kada umjetnik stvara područje kompozicije koje je vizualno dominantno i komandira gledateljevom pažnjom. To se često postiže kontrastom.

Kretanje je rezultat korištenja elemenata umjetnosti na takav način da oni pomiču pogled gledatelja oko slike i unutar nje. Osjećaj pokreta može se stvoriti dijagonalnim ili zavojitim linijama, bilo stvarnim ili implicitnim, rubovima, iluzijom prostora, ponavljanjem, energičnim označavanjem.

Uzorak je jednoliko ponavljanje bilo kojeg elementa umjetnosti ili bilo koje kombinacije istih. Sve se može pretvoriti u uzorak ponavljanjem. Neki klasični uzorci su spirale, rešetke, tkanja. Za primjere različitih vrsta uzoraka pogledajte Artlandia Pojmovnik dizajna uzoraka. Popularna praksa crtanja je Zentangles , u kojem je apstraktni ili reprezentativni obris podijeljen na različita područja, od kojih svako sadrži jedinstveni uzorak.

Ritam se stvara pokretom koji se podrazumijeva ponavljanjem elemenata umjetnosti na jednoličan, ali organiziran način. Povezan je s ritmom u glazbi. Za razliku od uzorka, koji zahtijeva dosljednost, ritam se oslanja na raznolikost.

Jedinstvo / raznolikost Želite da se vaša slika osjeća jedinstveno kako bi se svi elementi udobno uklopili. Previše jedinstva stvara monotoniju, prevelika raznolikost stvara kaos. Potrebno vam je oboje. U idealnom slučaju želite da područja koja zanimaju vaš sastav zajedno s mjestima za odmor oka.